Si algo ha caracterizado a Moztros desde que comenzaron su andadura hace ya cinco años, es su apuesta por construir un catálogo variado que engloba obras de todo tipo. Desde las licencias más top (Universo Energon, Masters del Universo o Tortugas Ninja), pasando por universos superheroicos como Valiant, mangas clásicos (Midori) o modernos (Tract), independiente USA de todo tipo (desde Copra hasta The War de Garth Ennis), producción nacional (Dime tu nombre), BD (Saint Seiya), material argentino (El Zorro) e incluso una línea de libros de arte centrados en artistas que han trabajado para Marvel.
El arte en Marvel de Alex Maleev es el tercer volumen de esta línea tras los dedicados a Michael Turner y David Nakayama. En septiembre saldrá el cuarto, centrado en David Mack. Editados originalmente por Clover Press, se trata de una colección de libros de lujo en formato oversized, encuadernación en tapa dura, papel de alto gramaje con cinta de lectura y cantos tintados (en rojo en esta ocasión) que ofrece una cuidada retrospectiva sobre la obra del artista en cuestión.
Como era de esperar, en las más de doscientas páginas que tenemos por delante, buena parte del espacio se centra en Daredevil. Es lógico, puesto que Maleev le debe buena parte de su status a la etapa del Diablo Guardián que realizó junto a Brian Michael Bendis (guionista que se encarga de escribir el prólogo) a principios de siglo al amparo de la línea Marvel Knights.
Por supuesto, El arte en Marvel de Alex Maleev también nos deja echar un buen vistazo a sus otras colaboraciones con el guionista de Nuevos Vengadores. De esta forma, la presencia de material proveniente de Spider-Woman, Caballero Luna o Iron Man también es bastante notable.
Con respecto a la forma en la que el libro está vertebrado, he de decir que echo en falta algo de organización. Tras el mencionado prólogo, las ilustraciones llegan a cholón, sin una mínima estructuración en capítulos (por supuesto, tampoco hay un índice), simplemente están ordenados por personajes.
En lo relativo al tipo de material gráfico, la mayor parte son portadas regulares o alternativas. Eso sí, podemos disfrutar de ellas en todo su esplendor, ya que están libres de cualquier texto, logo o similar. Arte en estado puro, vaya. A título personal, lo que me ha resultado más interesante son las comissions destinadas a colecciones privadas, más que nada por su rareza y exclusividad.
También resulta sorprendente que apenas hay material proveniente de páginas interiores, algunos detalles de viñetas y muchas páginas de su etapa con el Hombre de Hierro (se ve que se siente especialmente orgulloso). La parte final del volumen nos tiene reservados algunos vistazos al proceso creativo con sketches, bocetos y fases previas al acabado final.
Una bibliografía o checklist del autor tampoco habría estado mal, pero eso ya son filias propias. Si lo único que buscáis es una ingente material de ilustraciones sobre Alex Maleev que os permita disfrutar de su trazo oscuro y sucio, estoy convencido de que os encantará este libro.
Pese a las pegas indicadas, he disfrutado mucho del paseo por la obra de uno de los dibujantes que más me gustan. De hecho, tuve la suerte de poder conocerle en unas jornadas de Avilés de hace un porrón de años. Estuvimos hablando un buen rato, tomando cerveza e incluso me realizó este sketch de Bullseye que comparto con vosotros.
