La entrega número treinta y uno de la reedición en tapa blanda de Marvel Saga El Asombroso Spiderman es muy especial. En ella comienza la aventura en solitario de Dan Slott como guionista del título más importante de la editorial. Una estancia que se acabaría prolongando durante una década, convirtiéndose en la etapa más importante del trepamuros en lo que va del siglo XXI. Sí, incluso más importante y relevante que la de J.M. Straczynski.

Es cierto que Slott no era un novato con el sobrino de la Tía May. Se había incorporado al staff rotativo de escritores de The Amazing Spider-Man en la segunda tanda de incorporaciones. En aquellos números ya demostró tener una chispa especial para los diálogos y el tratamiento de los personajes, sabiendo explotar la esencia de Peter y sus secundarios. Además presumía, siempre que tenía ocasión, de su conocimiento enciclopédico de la historia editorial del lanzarredes.

Una sapiencia que es uno de los pilares de esta etapa. Nada más empezar, Slott nos hace viajar a los tiempos de Stan Lee y Steve Ditko en un flashback en el que nos recuerda que los tíos de Peter siempre tuvieron grandes esperanzas en su inteligencia y su potencial. May y Ben siempre esperaron que el chaval enclenque que tuvieron que criar llegase a grandes cosas. Es decir, ¡A lo grande!

¡A lo grande! Más que una declaración de intenciones

En estos primeros números de Slott como estrella solista de la función, el autor se preocupa de contentar a todos los lectores. Por un lado, mantiene situaciones, personajes y demás de los años precedentes a la par que limpia el título, devuelve algunas aguas clásicas a su cauce y se centra en presentar una galería de villanos más clásica y reconocible.

Bastan unas pocas páginas del principio para ver a Spidey en acción, junto a los Vengadores, deteniendo un ataque del Doctor Octopus que podría haberse llevado a la isla de Manhattan por delante. Una tragedia evitada in extremis que demuestra todo su genio científico. Lo que nos lleva a la primera novedad de estos números: Horizon Labs.

De buenas a primeras, el responsable de la penúltima (y controvertida) etapa de Los 4 Fantásticos, le mete al cabeza de red un giro de 180º grados en su trayectoria vital. Casi por primera vez en toda su vida, Peter tiene un trabajo en el que puede desarrollar todas sus capacidades. Además, está rematadamente bien pagado, lo que influye también en su equipo para combatir el crimen en su identidad superheroica.

Este cambio radical puede que siente mal a alguna parcela de aficionados, que consideran que el éxito es algo que desnaturaliza a Peter. Casualmente, este sector de lectores descontentos y ofendiditos suelen ser aquellos que claman por cambios. Pero claro, por los cambios que a ellos les gustaría leer. Más les valdría disfrutar de este soplo de aire fresco, de esta vuelta a la esencia del tebeo de superhéroes donde todo era menos oscuro y los personajes, y los lectores, más felices.

Siempre he creído que los frikis somos un poco sádicos. Parece que cuanto mayor es el drama que envuelve a los personajes en las viñetas más disfrutamos. Slott debe ser consciente de esto, puesto que, a partir de aquí, el título meterá la directa dando una importancia similar a la carrera profesional y a su cruzada contra el mal. Incluso, diría, que el día a día con sus panas de curro llega a ganar en protagonismo en más de una ocasión. Por mi parte, cero problemas.

Ahora bien, un buen cómic de superhéroes debe nutrirse de algunos tópicos, que son el carburante que le hace funcionar. No os preocupéis, hay amoríos, personajes que regresan, tradiciones, cambios de status quo, nuevas identidades para personajes conocidos y mucho más.

Si os animáis a echarle un ojo a “A lo grande”, por delante tenéis casi trescientas páginas de entretenimiento puro y duro. Estamos ante uno de esos tebeos que te atrapan desde el comienzo, que no te sueltan, que te obligan a leer capítulo tras capítulo y a desear con auténtico fervor que llegue la siguiente entrega. ¿Y qué significa todo esto? Pues que el gran Dan Slott, le pese a quien le pese, nos ha dado lo que todos queríamos. Aunque algunos ni siquiera lo supiesen.

La parte artística viene firmada por Humberto Ramos, en el mejor momento de su carrera, y por Stefano Caselli. Ambos dibujantes realizan un trabajo excelente. Sin embargo, el mexicano le come la tostada a su compañero gracias a unas páginas llenas de vida y dinamismo que son para quitarse el sombrero.

La edición de Panini incluye un excelente artículo de Julián Clemente y una galería de portadas alternativas. Como siempre, la edición Marvel Saga en tapa blanda tiene una excelente relación calidad-precio, ofreciendo 270 páginas por 21.50 €