Creo que no sorprendo a nadie al afirmar que Rick Remender es uno de mis escritores preferidos actualmente. El guionista de la mejor etapa jamás publicada de X-Force es un autor todoterreno, capaz de abarcar todo tipo de géneros con solvencia y eficacia. En los últimos meses hemos podido disfrutar tebeos de ciencia ficción (The Holly Roller), costumbristas (Grommets) y ahora nos llega Escape, el primero de dos tomos, con el que se mete de lleno en aguas bélicas.
Como si de una mezcla entre Los cañones de Navarone y Enemigo a las puertas se tratase, Escape nos cuenta la historia de Milton y su tripulación que, a bordo de un bombardero, se disponen a acabar con un arma monstruosa que, de llegar a buen puerto, podría hacer ganar la guerra al enemigo. Una misión casi suicida cuyo porcentaje de éxito es del todo incierto.
Con Escape, el autor va a lo seguro. No se molesta en ocultar los paralelismos entre Milton (del lado de los aliados), los murciélagos (claramente, los nazis de la historia) y el teatro de guerra europeo de la Segunda Guerra Mundial. Esta epopeya protagonizada por animales antropomórficos está desarrollada como si se tratase de un intenso thriller bélico que no da un solo descanso al lector, atrapándolo hasta que se ventila el tomo de una sentada.
Por lo tanto, para dar en las teclas adecuadas, al creador de Death or Glory no le hace falta lo más mínimo inventar nada ni contar nada nuevo. Escape es una maxiserie que se sostiene sobre el carisma y la personalidad de su protagonista, un soldado cínico y recalcitrante que, hasta que no está abandonado a su suerte en territorio enemigo no abre los ojos a un mundo que es mucho más grande y complejo que lo que él se piensa.
Escape un drama protagonizado por animales muy humano
Como decía más arriba, Milton es el motor que consigue que Escape funcione a toda potencia. Para darle más empaque, Remender no duda en detener la trama principal para ofrecernos diversos flashbacks que nos ayudan a conocer mejor a este aviador metido a piloto de combate. Por el camino plantea algunas cuestiones y dilemas de lo más importantes, como qué lleva a un marido y padre que lo tiene todo a dejar a su familia atrás para combatir a un enemigo a miles de kilómetros de su hogar; o qué cambia en su forma de ver el mundo cuando comprende que en tierra hostil hay también gente inocente, que es exactamente igual que aquella por la que se auto convence que lanzar bombas (pese al riesgo de daños colaterales civiles) está justificado.
Cuando la serie circula por estos senderos es cuando alcanza sus mayores cuotas de calidad. Para colmo, el ritmo y la tensión que el relato va adquiriendo consigue que tan pronto empaticemos con Milton como que nos cuestionemos si el fin justifica los medios por muy grande que sea la guerra en la que está metido.
Pero amigos, si la historia mola y está lograda, lo que se lleva de calle el premio gordo es el excelso dibujo de Daniel Acuña. Me atrevería a decir que Escape es el mejor trabajo del murciano (que ya había trabajado con Remender en Capitán América o Imposibles Vengadores). Su trazo es bonito, sus personajes son tremendamente expresivos y se nota que se ha tomado su tiempo en cada página para crear una ambientación “realista”. Además, él mismo se atreve a aplicar el color para recrear toda la decadencia y suciedad propias de un espacio en guerra.
En definitiva, mucho tienen que cambiar las cosas para que Escape no sea uno de los tebeos que estén en mi Top 12 de este año en el podcast de ELHDLT.
Norma Editorial nos trae la obra en un tomo en tapa blanda (mejor, así no se encarece demasiado) que incluye, a modo de extra, una galería de portadas alternativas.
