Debo reconocer que en su día no recibí de muy buen grado Dark Nights: Metal, hasta tal punto que ni siquiera llegué a terminarla, con lo que este segundo acercamiento, a través de DC Must-have, tratará de ser una visión más serena con la distancia y el contexto más frío.
Y es que el contexto de todo esto es importante y se remontaría al menos hasta New 52. Fue en este periodo cuando Scott Snyder terminó de despuntar y convertirse en una estrella y donde quedaría unido con Greg Capullo como pareja creativa. Sin embargo, pese al bombazo inicial y a los resultados de algunas series puntuales —como el Batman de este par— terminarían por recular en pos de la visión más clasicista de Geoff Johns con Rebirth. Se establece ahí toda una deriva que conducía a culminar en Doomsday Clock. Sin embargo, a Geoff Johns se le había acumulado el trabajo, metido en el audiovisual, y Gary Frank no es un artista rápido y todo esto provocaría una serie de retrasos en la serie. Además, en los mentideros se habla de ciertas tensiones creativas entre algunos miembros de la plana mayor de DC y, al final, Dan Didio decidiría dar rienda suelta a una propuesta de Snyder y Capullo, que no solo no tenía nada que ver con lo planteado por Johns, sino que era completamente contradictoria.
Así, donde Johns proponía ese metaverso que abrazaba todas las historias pre-new 52, con Superman en el centro, Snyder y Capullo formulaban una enorme madeja con Batman como foco desde el mismo principio de los tiempos, apoyados en el Multiverso de Grant Morrison y su propia etapa en el Caballero Oscuro.
Snyder y Capullo toman varios conceptos que existían aislados en el universo DC e hilan una enrevesada trama que los pone a todos en común. Tal vez el primero que nos viene a la cabeza es el metal nth, que existía en los cómics de Hawkman desde los años 40. Pero la principal inspiración de Snyder en Dark Nights: Metal es sin duda Grant Morrison. Tenemos, por un lado, la figura del demonio Barbatos, creado por Peter Milligan y Kieron Dwyer en la saga Caballero oscuro, ciudad oscura, pero recuperado por Grant Morrison en su larga etapa del murciélago. Por el otro, el propio Multiverso. Todo esto se mezcla con conceptos como el Tribunal del búhos, de los propios Snyder y Capullo, y otro montón de ideas para meterse en un gran cataclismo de proporciones absurdas que quiere ser a la vez un mecanismo de relojería y una chaladura completamente desatada.
Una conspiración que tiene a Batman en el centro desde el principio de los tiempos cosecha ahora sus frutos y provoca la apertura de una puerta al multiverso oscuro, reverso tenebroso, del multiverso actual, con el tétrico Batman que ríe liderando todo un apocalipsis que se desata en nuestro mundo. La Liga de la Justicia, algunos héroes de la plana mayor y no tan mayor de DC y algún invitado inesperado tendrán que desenredar la trama y tratar de no caer presa del nuevo y oscuro orden mundial.
Comentábamos que Dark Nights: Metal pretende ser un complejo puzzle de miles de piezas donde todas terminan encajando de la manera más insospechada, pero, a la vez, un tremendo exceso sin complejos y el volumen del metal al once. Por lo general, y salvo que se sea Grant Morrison, estas dos cosas tienden a ser incompatibles y tal vez es lo que provoca que este evento tenga un buen puñado de detractores.
En la parte de la hipérbole y el desmadre es donde mejor funciona. Parafraseando a los autores, esto es como mezclar a Kirby con Frazetta con guitarras metaleras a todo trapo. En este aspecto, Dark Nights: Metal empieza in media res a todo trapo desde el minuto uno con un momento Power Megazord nada más comenzar. A partir de aquí, todo vale: dragones Joker, Alfreds Terminator y Batman, montones de Batman por todos los lados. Esta historia es tan Batman que no basta con que sea el centro de la historia y mucho más listo, más duro y más todo que los demás, sino que hasta los villanos son también Batman.
Dark Nights: Metal va en este sentido incluso más allá del blockbuster. Es una progresión desmesurada donde a cada momento hay que fliparse más que el anterior. Aquí Snyder es como una especie de Mark Millar hiperhormonado y más allá de los límites de todo sentido común.
Y todo esto sería maravilloso porque encima tiene un dibujante que sabe aguantar semejante tirón. Greg Capullo es un confeso metalero que ha dibujado portadas para grupos como Korn, Iced Earth o Disturbed y fue durante años dibujante de Spawn, que lleva la estética metal y flipamiento por bandera. Y para colmo en este sentido, no solo es espectacular, sino que tiene sobradas tablas para ir muchísimo más allá de la colección de poses gratuitas en la que podía haber caído.
El problema es que a Snyder no parece bastarle con esto y quiere hilar una trama más grande que la vida, ser más Morrison que Morrison y darle la vuelta —podría decirse que literalmente— a su multiverso. Pero Snyder no es Morrison y Metal está lleno de coincidencias aparatosamente oportunas, giros bruscos, ilógicos y fuera de personaje, agujeros y toneladas de texto expositivo porque hay demasiadas cosas que explicar… y ni siquiera el meollo es realmente tan complejo. Todo lo que hay tras Dark Nights: Metal está engordado y rebozado de capas y capas bastante innecesarias, pero que tienen que ser explicadas una vez están ahí, lo que ocasiona unos vaivenes de ritmo bastante lastrantes y deriva en los mil y un tie- ins que no se recogen en este tomo.
Con todo, está historia acabaría por tener un más que considerable éxito, marcar la línea a seguir del futuro del universo DC e incluso tener una secuela con Death Metal. Tal vez si buscas pies y cabeza no es tu historia, pero si has venido a jugar…
